A New York si parla tantissimo (e anche bene) dei King Falcon che vengono descritti come la “next big thing” del rock mondiale. E non è un caso come sia stata molto alta l’attesa per il loro debutto sulla lunga durata che esce in un periodo rigogliosissimo per chi è amante delle sonorità rock più tradizionali. Probabilmente la band americana si muove più su connotati che sono molto vicini ai Royal Blood, ma anche ai nostri Maneskin se proprio bisogna dirla tutta, anche se ha dalla sua l’ottima capacità di scrivere brani che sono facilmente orecchiabili e molto propensi ad essere cantati in concerto. Ci si rende conto della loro immediatezza quando si ascolta l’opener “Everybody’s Down” che ha un ritornello piacevole e che la nostra mente non avrà difficoltà ad immagazzinare in un batter baleno. Lo stesso si può dire per canzoni come la solare “Rabbit Gets The Gun”, la funkeggiante “Cadillac” e la coinvolgente “Set Me Free” che, con il suo basso in prima linea, ricorda da vicino i primi Royal Blood. In questo album non si sfocia mai in un vero e proprio hard rock, con le chitarre che sono controllate e tarate per non andare oltre una certa potenza, anche quando ci sarebbe tutto per esplodere, vedi “Ride” che mantiene un equilibrio che stona con la sua implicita bellezza. “Touch” ha, invece, un’andatura viaggiante, quasi sognante che si lascia apprezzare sin da subito, mentre “On Your Soul” è pura materia da radio americana che non dovrebbe faticare ad entrare nel cuore dei teenagers di mezzo mondo. A chiudere il cerchio ci pensa la malinconica “Go On” che ha un arpeggio di chitarra ripreso letteralmente dalla mitica “Drive” dei R.E.M., come a dire che anche le nuove generazioni suonano fresche, ma non possono non fare riferimento ai capisaldi della musica degli anni scorsi. È una ruota che gira per tutti e che continuerà a farlo sino alla fine del mondo, tanto per rimanere legati a uno storico verso scritto proprio da Micheal Stipe.